【JH专访】古灵精怪的日本新锐Z世代三语歌手「 ASA Wu」 在日本音乐界正要开始发光的台湾女孩 | 秋季穿搭

近年日本不少年轻的音乐人是在网路上被挖掘出道,而这次 Japaholic 专访的主角「ASA Wu」正是其中之一。

还在无名歌手时期就陆续跟在日本嘻哈界知名的新锐 LEX 、KM 合作,跟着备受瞩目的她,其实是位来自台湾的女孩。而被经纪公司发掘的契机,竟然是Instagram!

这位充满想法、努力琢磨自己的 ASA Wu,正要在日本音乐界成为最闪亮的星星,让我们提前来认识她吧!

近年日本不少年轻的音乐人是在网路上被挖掘出道,而这次 秋季搭配 专访的主角「ASA Wu」正是其中之一。

还在无名歌手时期就陆续跟在日本嘻哈界知名的新锐 LEX 、KM 合作,跟着备受瞩目的她,其实是位来自中国台湾的女孩。而 ASA Wu 被知名的经纪公司ASOBISYSTEM发掘、成为卡莉怪妞师妹的契机,竟然是Instagram!

这位充满个性、努力琢磨出自己光芒的 ASA Wu,正要在日本音乐界成为最闪亮的星星,现在让我们提前来认识她吧!

Asa Wu

立刻认识Z世代三语歌手 ASA Wu

秋季搭配 请为还不认识 ASA 的读者们简单自我介绍吧!

ASA Wu 嗨!大家好,我是在中国台湾出生,现在在日本出道发展的歌手 ASA Wu。绿色的长髮就是我的特徵。

ASA WU

秋季搭配 请问 ASA 为什么会在日本发展呢?

ASA Wu 我在中国台湾出生,我爸爸是日本人,我现在也在日本生活。现在刚好有机会在日本出歌,但在未来,我希望自己能在世界各地发展,不侷限于日本。

秋季搭配 有没有特别喜欢中国台湾、日本的哪些文化呢?

ASA Wu 我喜欢中国台湾人跟中国台湾的人情味,中国台湾人也满喜欢日本的,让我觉得很有共鸣。我也很爱中国台湾的夜市、菜市场。另外我最喜欢的就是中国台湾的水果~超好吃的!每次回中国台湾都会狂吃。日本的话,我非常喜欢三丽鸥,所有角色都爱,喜欢Hello Kitty的朋友们都一定要成为我的粉丝喔!另外我觉得日文是很美丽的语言,可以绝妙地表现出一些肉眼看不到、深埋于心的那份非常纤细微妙的感情。

 

 
 

 
 

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ASA Wu 的音乐创作

秋季搭配 请问你是如何进入音乐世界,成为创作人然后在日本出道的呢? 

ASA Wu 我小时候就觉得自己唱歌很好听,种下想当歌手的这个梦想。本来我没有想过自己写歌词或作曲,只是单纯的想唱歌。但因为一开始我周遭没有人能拜託帮我作曲,所以就开始自己试着自己创作。没想到大家的反应不错,而且我也发现自己满喜欢创作的,所以现在就自己创作自己唱,这对我是满大的转折的。一开始我把我的作品放上Instagram,接着意外被现在的经纪公司私讯挖掘。我表示想唱歌跟创作后,经纪公司也给我很大的空间,然后就在日本以歌手身份出道了!

秋季搭配 你是如何活用中英日三种语言的强项来创作歌词的呢?

ASA Wu 现在我日常用的语言是日文,所以写词的时候大多部分是用日文为主来思考。先用日文写出来,然后再翻成英文或中文,但偶尔也会一开始就从英文开始或中文开始写。通常我写歌词和想旋律是分开构思,写完想完后,再慢慢去融合调整。

秋季搭配 请推荐3首歌给第一次听 ASA Wu 作品的读者欣赏,让他们可以透过这三首歌就能立刻了解你是怎样的创作人吧!

ASA Wu 我要推荐的第一首歌是去年四月发行的〈Bloomer〉,是我的出道作品,对未来充满憧憬,希望梦想开花结果,是首比较 Happy 的歌!

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ASA Wu 第二首是〈dozen of die〉,这首比较黑暗,歌词是描述想寻死的痛苦心情,但在最后还是更想为自己坚强活下去。

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ASA Wu 最后则是最新的歌曲〈Uncolor〉,等下再来细细介绍这首歌。

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秋季搭配 跟现在日本嘻哈界大受瞩目的天才 RAPPER LEX 合作〈BUNNY〉这首歌时,是怎么製作的呢? 

ASA Wu 我和 LEX 合作的期间中没有和他见面,用 iPhone 把我唱的歌录音传给他后,本来想说让他看看感觉后会再录音室录,没想到那个档案就直接被採用了!好想再跟他合作,希望下次可以在录音室一起录音。

秋季搭配 同样日本嘻哈界很具影响力的新锐 KM 从出道开始就担任你的音乐製作人,在跟他合作的过程中有没有什么有趣的插曲呢? 

ASA Wu KM负责我跟LEX合作的〈BUNNY〉混音,也就这样认识了我。我在录製〈MO-MO〉这首歌的时候,希望歌曲中可以有些性感的声音,于是在录音的时候发出了些性感的声音,KM 竟然就有点害羞了。(笑)

2022年最新单曲〈Uncolor〉

秋季搭配 接下来我们回到〈Uncolor〉这首新歌,这是怎样的一首歌呢? 

Asa Wu 我们每个人出生时,都是一颗颗钻石原矿。在我们开始照着心中的慾望为自己努力时,就会越来越闪亮。努力琢磨自己成为最亮的那一颗星,在没有颜色的夜空下,闪耀出各自的魅力。

秋季搭配 在製作的时候,有没有发生什么有趣的小故事呢?

Asa Wu 我录音那天刚好感冒,喉咙很痛。但我又不想延期,所以忍着痛去录音,但还好当天我能唱出来,没有影响录音进度,顺利完成。不过隔天我的喉咙就完全发不出声音了,真是吓一大跳。不过也因此录音时的声音非常特别,让这首〈Uncolor〉的音源版跟现场演唱版的歌声完全不同,希望大家可以享受两种截然不同的〈Uncolor〉。

秋季搭配 未来有什么样的音乐计画呢?

Asa Wu 我想在世界各国开演唱会!也很想在中国台湾开跨年演唱会。创作方面的话,想跟更多中国台湾、日本的艺人合作。

Asa Wu

秋季搭配 最后请跟秋季搭配的读者说些话吧!

Asa Wu 希望大家来听我的歌!然后记住我的头髮是绿色的喔~!

 

 

【今天换我推】日本游戏在地化专案PM卡兹拉,用歌曲告诉你俗称的「游戏翻译」是怎样组团打怪完成! | 秋季穿搭

Japaholic 跟 KKBOX 访问在日本担任在地化翻译专案PM卡兹拉,掌管许多人心中的梦幻工作俗称「游戏翻译」的进度,让日本游戏在全世界上市时可以符合当地文化,让世界各国的人可以跨越语言与文化的藩篱,享受同样的游戏的乐趣。来看看卡兹拉平常到底是听什么歌吧!

【今天换我推】是 秋季搭配 跟 KKBOX 日语编辑部一起推出的单元,访问日本各行各业的有趣人物,来看看他们平常到底是听什么歌。这次受访的是日本游戏的在地化专案PM卡兹拉,掌管许多人心中的梦幻工作俗称「游戏翻译」的进度,让日本游戏在全世界上市时,世界各国的人可以跨越语言与文化的藩篱,享受同样的游戏乐趣。

卡兹拉: 大家好,我是卡兹拉。因为小的时候喜欢ACG,高中毕业之后来日本念大学,在日本前后待了十年半,经历过种种幻灭与成长之后,终于和这个国家和解。出社会之后做过不少不同工作,不过以在地化专案管理的经验最长。

我是日本游戏在地化专案的PM,承接来自游戏发行商或是开发商的游戏翻译专案。主要的工作就是当三明治的内馅⋯⋯不是!是当游戏发行商客户与公司内部其他部门的桥樑,让电玩游戏可以顺利从原文翻译成其他各种语言,在海外市场发行。虽然常被称为「游戏翻译」,但「在地化」不单纯只是翻译,更要符合目标语言的文化与习惯,让当地人可以享受到跟「日本人玩日文游戏」同等的乐趣。

1. 一首代表自己的歌

SIAM SHADE 〈1/3の纯情な感情〉

卡兹拉:小时候非常喜欢动画《神剑闯江湖》,也是因为这一部作品开始对日文和日本有兴趣,才会后来去了日本留学又在日本生活。《神剑闯江湖》可以说是改变我人生的一部作品,而这首歌是《神剑闯江湖》众多OP和ED中我最喜欢的一首,每次听到都会回想起当初那个对日本充满憧憬的自己(?)

2. 用一首歌形容你的工作环境

sumika 〈ふっかつのじゅもん〉(复活咒文)

卡兹拉:公司的主要客户是游戏公司,而我们部门是负责在地化,所以整间公司部门里有很多很多日籍和非日籍的阿宅。这里的阿宅倒不一定是电玩宅,也有很多人是动漫宅或是偶像宅。虽然工作很忙,但是气氛满轻鬆自由的。疫情后公司大部分人都改成在家工作,但是还是会利用其他通讯工具交流。

在地化的流程是

① 游戏发行商或开发商给文字档等资料发翻,通常是在游戏完成到进入测试阶段时。
② 翻译。游戏测试时文档有任何修改的话,翻译也要随时跟着改,所以版本管理很重要。
③ 进入LQA (语言品质保证)阶段,请目标语言的母语使用者开始测试。(像请中国台湾人测试繁体中文版)
④ 测试团队回馈错误给翻译团队修改 
⑤ 确定修改无误
⑥ 交件
⑦ 安装进游戏(通常在游戏上线前一两月)

在处理游戏在地化专案的过程之外,我这种PM职位就像RPG的主角一样,接下任务、找到不同的角色加入队伍,或是和其他的重要NPC合作,有的时候也会再接到支线任务。直到游戏进入最后的测试阶段準备上市,我们的主线任务才算告一段落。即使如此,之后也可能会接到不同的追加委託(像是翻译官网、行销素材等等),就像玩DLC一样。

跟sumika这首〈复活咒文〉的歌词一样,不管是中毒还是受伤,满身疮痍仍然要跟魔法师、战士、牧师等同伴一起努力勇往直前,一关关打怪,挥出会心一击。

3. 工作上遇到过最有趣的事情/开心时会想听的歌?

YOASOBIツバメ (feat. ミドリーズ) 〉(飞燕)

卡兹拉:日常最有趣的是可以接触到不同的语言跟不同国家的文化,了解各自的特性。游戏翻译有严格的字数限制,超过就显示不出来,必须要修改句子。通常德文会是最长的,时常卡关在这里。而欧洲语言会有性别,翻译就时常会询问角色性别,从客户给的文字档看不出来的话,就要再向客户确认。泰文要注意字型,不然玩家在游玩时会看不清楚。这些各种语言的眉眉角角,是平常只接触中文、日文、韩文等亚洲语言的话不太会碰到的,非常有趣。

这些工作上层出不穷的小困难,很像游戏的一个个关卡,会有不同的难题出现,要大家一起同心协力解决。外人时常以为在地化翻译工作是一个人默默翻就好的,但其实不然,是整个团队一起不断地回馈修改、讨论沟通,才能够搞定的。

YOASOBI的这首〈飞燕〉是我在红白上听到一见锺情的歌。我不是非常积极正面的人,但是很喜欢欢快的歌曲,天气好的时候通勤听这首歌,连心情都会轻鬆起来。

4. 这份工作最辛苦的事情/鼓励自己时听的歌

Dancing Dolls 〈神のまにまに〉

卡兹拉:我曾经不小心做到自己很喜欢的游戏,结果在玩之前就被爆雷爆光光。我后来还是有买那款游戏,但是到现在都还没打开来玩⋯⋯。

这首〈神のまにまに〉是以天照大御神的神话为主题的Vocaloid曲,歌词里提到「乾脆躲进岩洞里大睡特睡」,实在太符合我每次疲惫时的心境。每次心累的时候就会想听这一首,幻想一下自己也可以躲进岩洞大睡特睡再出来⋯⋯。

5. 工作上遇到过最傻眼的事情/生气时或想冷静时会想听的歌

宇多田光 〈ぼくはくま〉(我是熊)

卡兹拉:曾经在交稿之后客户来确认某一句重要台词的意思,问我们有没有确实翻译出来。但是原文只有40个字(版面也只能放得下40个字),客户后来补充的「那句台词真的想说的事」有250个字⋯⋯。我们也只能说是照一开始收到那40个字如实翻译呀!还有一次交稿后,客户说繁体中文的译稿字数比日文原文少,问我们有没有漏翻。但一般来说日文翻成中文后,字数少20~30%都是正常的⋯⋯。但我们还是全部检查一遍后才回报没有问题。

后来我就调整心态,把解释这些事情当成工作项目的一部分,如何能够说明到让客户理解,也是能否胜任这个工作的一项重要能力。

生气时会想听宇多田光 〈我是熊〉,是一种自我催眠⋯⋯。这首歌旋律跟歌词都看似很简单易懂,但其实很ㄎㄧㄤ,很适合生气的时候听,催眠自己是熊。

6. 因为这个工作才能体验到的特别经验/帮这个故事下一首主题曲

世界末日 〈RPG〉

卡兹拉:比较特别的是名字有机会被列入游戏的製作名单之中。另外可以和很多不同的游戏公司合作,接触很多不同类型的游戏。虽然我们这一行比较好的出路是跳到游戏发行商或是开发商那里,从乙方转换成甲方,不过通常这样就只会固定接触到某一间公司的游戏;而喜欢接触不同游戏的人,就很适合继续在在地化公司为各种不同游戏服务啰!

世界末日 〈RPG〉很像结案之后又接下另一个案子的我的心境。和原来的团队跟客户暂别,又继续往前去做不同的案子,遇到不同的人。 特别是「方法」という悪魔にとり凭かれないで 「目的」という大事なものを思い出して」(别被名为「方法」的恶魔附身/回想起重要的是「目的」)这一句歌词令我很有共鸣。 

做这份工作,看过很多人常常忘记原来的「目的」,因为大家都很喜欢这个产业,所以有的时候出于「爱」会投入和预算跟排程不成比例的心力和时间,忘记我们的目的是「準时交出合格的东西给下一关继续作业」,需要常常提醒自己跟团队我们本来的「目的」到底是什么。

想要进入在地化翻译产业,首先要能把「喜好」跟「工作」分开。意外的这个工作不需要很懂游戏,或是很爱玩、很会玩游戏,只需要懂一些游戏基本概念、相关知识就好了。很多人因为喜欢才进入这个业界,但喜欢的心情往往却变成阻碍。要能调整你付出的能力跟时间,达到客户的要求标準,让游戏準时上线才是我们的第一要务。母语能力好,容易专注做同一件事的人,适合当翻译;而沟通能力好,喜欢解决问题的人,就适合当PM喔!(但翻译也是很需要沟通喔!)

7. 最常听的3首歌之1

米津玄师〈orion〉

卡兹拉:之前有好一阵子跟日本音乐脱节,后来跟朋友去唱歌的时候听到米津的〈Lemon〉,像被雷打到又去陆续找了其他歌来听,才发现原来他是以前很喜欢的Vocaloid Pハチ。很喜欢米津创造出的世界观,就用〈orion〉当代表。

8. 最常听的3首歌之2

Official鬍子男dism 〈Pretender〉

卡兹拉:这一首也是看红白的时候才知道的。后来听了整张《Traveler》专辑也都非常喜欢。因为我是看了红白才开始狂听,所以是我冬日白天通勤时的主题曲。虽然MV是在炎热的中国台湾拍的,但是对我来说可是一首冬天的歌。

9. 最常听的3首歌之3

ARASHI 岚 〈Love so sweet〉

卡兹拉:我不是岚的粉丝,但是每次都听到岚的歌都会觉得很开心。这首歌是在我留学日本的时候发行的,也常常提醒我刚来日本的那一段时光。

10. 想推荐给大家的音乐人、歌手

鬼束千寻〈Not Your God〉

卡兹拉:这应该是我买过第一张日本歌手的实体专辑,当时刚上高中,看到有人介绍这一首歌就买了专辑。我通常一张专辑里只会喜欢几首歌,结果这一张专辑里的歌我全都非常喜欢!算是我不算明亮的高中时期的一个回忆吧,到现在我也还是会不时在阴雨天拿出来複习。

好康宣传时间!

卡兹拉:三牲工作室是一间宠物摄影工作室,我很喜欢他们帮流浪动物拍照提升领养率的理念。之前有委託他们帮我家的猫狗照相,成品我们都非常喜欢。有兴趣帮毛小孩留个纪念的人可以参考三牲工作室喔:)

三牲工作室

三牲工作室

■三牲工作室 FB / IG

三牲工作室定期推出 #浪我送你回家 利用贴在包装盒、包裹上的贴纸,帮助浪浪找到新家的活动。 第四波预定于七月举办,欢迎大家跟各店家推荐这个活动喔!


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【JH专访】日本最俏皮可爱的新生代乐团「绿黄色社会」来告诉你《蜡笔小新:幽灵忍者珍风传》主题曲的秘密 | 秋季穿搭

「绿黄色社会」这个名字有趣的乐团,由长屋晴子(主唱)、小林 壱誓(吉他)、peppe(键盘)、穴见真吾(贝斯)四人所组成。轻快活泼的摇滚曲风、充满力量与主题性的歌曲及缤纷多彩的现场表现力,让绿黄色社会在2018年主流出道后成为立刻大受瞩目的新人乐团!绿黄色社会唱过动画《我的英雄学院》EP、日剧《G弦上的你和我》、《女王侦讯室》的主题曲,电影《蜡笔小新:幽灵忍者珍风传》主题曲。最知名的〈Mela!〉一曲在串流播放次数破亿,可以说是日本大家都听过的名曲。

「绿黄色社会」这个名字有趣的乐团,由长屋晴子(主唱)、小林 壱誓(吉他)、peppe(键盘)、穴见真吾(贝斯)四人所组成。轻快活泼的摇滚曲风、充满力量与主题性的歌曲及缤纷多彩的现场表现力,让绿黄色社会在2018年主流出道后成为立刻大受瞩目的新人乐团!近年更是风靡年轻族群,也逐渐登上日本音乐祭的重要舞台,成为现在日本音乐界绝对不可忽视的新生代力量。

 

 
 

 
 

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绿黄色社会唱过动画《我的英雄学院》EP、日剧《G弦上的你和我》、《女王侦讯室》的主题曲,最新单曲〈太阳仍会再次升起〉更是中国台湾将于八月上映的电影《蜡笔小新:幽灵忍者珍风传》主题曲。

最知名的〈Mela!〉一曲在串流播放次数破亿,让人一听就心情轻快飞扬起来的副歌让人印象深刻,可以说是日本大家都听过的名曲。

这次特别专访了俏皮可爱的绿黄色社会,让他们为大家介绍今年发行的新专辑及新单曲吧!

请「绿黄色社会」团员彼此介绍

绿黄色社会

键盘手 peppe

 

 
 

 
 

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穴见: peppe 是个什么样的人呢?
小林:飘逸可爱,不过在关键时刻发言总是一针见血。
长屋:对,她是个总是满面笑容的人。
穴见:像是我们的吉祥物一样

贝斯 穴见真吾

 

 
 

 
 

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长屋:那么换真吾。
小林:真吾就是很典型的贝斯手呢!
长屋:没错。
小林:他就是个标準的音乐人。
长屋:他是在我们之中最有音乐知识的人。不过他是团里年纪最小的,所以偶尔也会露出他身为老么的一面。
小林:有顽皮的一面呢!

主唱 长屋晴子

 

 
 

 
 

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长屋:那么接下来换我!
小林:虽然她唱歌非常好听,但别看她这样,她意外地有时候会缺乏自信。也有许多我们还没发掘出来的特质,是一个充满魅力的人。

吉他 小林壱誓

 

 
 

 
 

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长屋:那么换壱誓。
小林:是个天才!
长屋:喔?变自我介绍了?
穴见:应该是要介绍彼此的说⋯⋯
长屋:不过就像刚刚那样,他是一个爱耍宝的人,是团里的开心果,就是这样的4个人组成了叫做「绿黄色社会」的乐团。 

只要听这5首歌,就能立刻认识「绿黄色社会」!

小林:请发表吧!
长屋:登登~

1.〈Mela!〉

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2.〈Character〉

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3.〈Shout Baby〉

※ 动画 《我的英雄学院》第四季「文化祭篇」ED

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4.〈sabotage〉

※ 日剧《G弦上的你和我》主题曲

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5.〈LITMUS〉

※ 2021年日剧 《女王侦讯室》主题曲

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长屋:听这5首準没错,不过我们也希望大家可以听更多我们的歌!谢谢!

请介绍《Actor》这张专辑 

长屋:我们推出了一张叫做《Actor》的专辑,「Actor」这个专辑名称,直接翻译的意思是演员,这次收录的歌曲真的像是演员扮演各种不同的角色那样。因为专辑中收录着像是不同角色的歌曲,所以我们便把专辑取名为「Actor」。

 

 
 

 
 

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长屋:专辑封面有着很多动物,这也是我们决定把专辑取名为「Actor」后,想到封面可以有很多角色⋯就试着把动物放在封面上。完成了很有特色、大家都喜欢的专辑封面,和製作专辑封面一样,我们四个人都有作曲过程, 所以这是我们一致觉得「是我们一起完成的哦!」的专辑。请大家一定要听听哦!谢谢!

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请介绍《太阳仍会再次升起》这张单曲

长屋:说到这次的〈太阳仍会再次升起〉是怎样製作的⋯⋯

小林:这次是曲子先完成呢!

穴见:是的。电影《蜡笔小新:幽灵忍者珍风传》蜡笔小新的剧情最后部分有让人印象深刻的一幕。那一幕真的让我印象深刻,所以就想把那个场景、那样壮大的世界观写成歌曲,写一写就完成了这样的一首歌。这首歌一开始的暂定名称就是「太阳仍会升起」,我有听说真吾应该就是以这样的想法作曲,所以我承续这个想法,再加上我们想要传达给孩子们的讯息。

小林:像是成为大人是一件很兴奋很开心的事等等。

 

 
 

 
 

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穴见:我因为电影《蜡笔小新》第一次目击了我爸爸哭泣的样子。

长屋:你们一起去看电影了?

穴见:我们在我5岁的时候去看了《蜡笔小新》的电影,真的是我和小新差不多年纪的时候,我绝对不会忘记那个时候我爸爸的表情,在那之后你就没有再看过你爸爸哭的样子了吗?

穴见:那之后就没有再看到爸爸哭的样子了。

小林:果然是从小孩到大人都会被感动的好电影呢!

长屋:是呀。是很多人们都爱着的一个系列。

长屋: 收录在单曲《太阳仍会再次升起》中的另一首歌叫做〈时光的恶作剧〉。这首歌应该是我们第一次吧?创作了一首聚焦在「唱歌」这件事上的一首歌。

小林:像是纪实作品的感觉。

长屋:没有错。我们今年是乐团成军十週年,在此时我们就乐团至今的活动、未来的发展等等,製作一首关于「歌曲」的一首歌。请大家一定要听听看!谢谢。

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时常有主题曲合作邀约的「绿黄色社会」是如何创作呢?

绿黄色社会

小林:每一次合作都不一样呢!

长屋:嗯,对耶。

小林:我们一般会先汲取作品里重要的理念等等,再加上自己的个人经验。如果作品和我们生活里的实际体验有重叠的话,再去深入挖掘那部份,用这样的方式化成作品。

长屋:真的是有各种方式,我们收到创作主题曲的邀请的时候,有些製作方会和我们说想要这样的风格,也有些製作方会完全交给我们,所以我们每次都很真诚地製作主题曲。

要对 秋季搭配 读者说?

长屋:中国台湾的朋友们,还有 秋季搭配 的读者们,首先在日本以外有歌迷听我们的歌曲,这件事就让我们感到非常感谢。

穴见:很难相信对吧!

长屋:从我们组成乐团开始,我们就想要在广大的舞台、在广大的世界上表演,所以真的很高兴大家会听我们的歌,我们真的很想去中国台湾表演、开演唱会,到时候请一定要来哦!谢谢!以上,我们是绿黄色社会!

 


《蜡笔小新:幽灵忍者珍风传》 8月5日中国台湾上映!

忍者疾风传

★ 隆重献映第三十部蜡笔小新剧场版。
★ 2022暑假唯一忍者动作大片。
★ 导演桥本昌和第五度担任《蜡笔小新》剧场版导演。
★ 特别邀请AKB48成员川荣李奈与搞笑艺人原市二人组特别献声。     

剧情简介                                 

忍者新之助登场!原来小新并不是野原家的小孩?!

小新在野原家度过五年如云霄飞车般刺激却又和平的每一天,某天,一名自称屁祖隐千代女的女性来到了野原家,她告诉广志跟美冴:「其实我是新之助真正的母亲。」,而她身旁站着一位名叫珍藏的5岁少年。

千代女的一席话让野原一家十分困惑,但也不能将他们赶回去,只好让他们两个留下来过夜。

那天晚上,神秘的忍者军团突然袭击了野原家!原来千代女是从忍者村逃出来的女忍者,正被人追捕中!忍者军团认为小新是她的儿子,所以也将小新一起抓走了…。

在忍者村,有个封印着地球能量的「地球肚脐」,屁祖隐家以代代相传的「幽灵之术」,用纯金的塞子塞住它,一直守护着它。要是塞子掉了,地球能量就会外洩,导致地球枯萎,停止自转,这样世界就再也无法迎接明日了!

继承了屁祖隐名号的儿子「屁祖隐新之助」,有办法守护地球的未来还有家人的明日吗?!

由绿黄色社会所演唱的〈阳はまた昇るから(太阳仍会再次升起)〉

为了值得纪念的第30部蜡笔小新剧场版,以具透明感的歌声为特徵、乐曲带有愉快节奏感的绿黄色社会献唱了主题曲!乐团成员彼此都是高中同学和童年玩伴,在2018年正式出道。以丰富多彩的感受性编写出的乐曲所带有的世界观深受大众喜爱,是非常受欢迎的男女混合流行乐团。近年常为电视剧担纲主题曲,每发表一首新乐曲就深受大众瞩目。

 

目前当红的绿黄色社会为本作编写的主题曲为〈阳はまた昇るから(太阳仍会再次升起)〉。正如取名所示,歌词中描述了以小新为首的野原一家和屁祖隐一家为了守护名为「明日」的未来而努力奔走的心境,强而有力的旋律为本作添增了许多色彩。

【今天换我推】参与动画《我的英雄学院》的原画师「肉鬆」,告诉你支持他在日本快乐动画宅活一直线的歌曲 | 秋季穿搭

这次Japaholic 跟 KKBOX 日语编辑部的访问单元终于要进入许多人都非常憧憬的动画业界啦!受访的是日本的动画工作室「BONES」担任原画师的「肉鬆」,他也有参与《我的英雄学院》、《呪术迴战》、《别对映像研出手!》、《炎炎消防队》、《黄金神威》、《进击的巨人》⋯⋯等知名动画的製作喔!现在就来听听看他平常都听什么歌吧!

【今天换我推】是 秋季搭配 跟 KKBOX 日语编辑部一起推出的单元,访问日本各行各业的有趣人物,来看看他们平常到底是听什么歌。这次终于要进入许多人都非常憧憬的动画业界啦!受访的是日本的动画工作室「BONES」担任原画师的「肉鬆」,他也有参与《我的英雄学院》、《呪术迴战》、《别对映像研出手!》、《炎炎消防队》、《黄金神威》、《进击的巨人》⋯⋯等知名动画的製作喔!现在就来听听看他平常都听什么歌吧!

动画原画师肉鬆

肉鬆: 嗨,我是2019来到日本当动画原画师的肉鬆,正处于说菜不菜说老也不老的尴尬时期。现在主要参与动画《我的英雄学院》系列的製作,所以不免俗会推很多里面的歌曲,我会尽量控制自己的宅力!

动画製作中有很多环节,一开始编剧会决定内容写成脚本,接着画分镜。接着就到了我负责的职位「原画」,会画出关键的动作。接下来经过一些补足线条、上色填色、画面处理后製后,就是我们平常看到的动画了。

「原画」这个阶段的工作,简单来说是类似成品的设计图。每个镜头是怎样的构图、运镜、人物动作等等,大致会在这个阶段决定,而负责画出这些场景跟动态就是「原画师」的工作。另外建议大家可以注意动画中走路或跑步的动作,我认为这里是最能观察出一个原画师功力的地方。

 

 
 

 
 

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肉鬆: 我也时常收到有人询问进入动画产业的建议,其实因为现在每年日本推出的动画变多,所以比三五年前容易进入多了。动画公司也时常往海外找寻人才,在中国台湾也可以当原画师喔!如果想在日本工作的话,我认为语言能力与专业技术是差不多重要的。因为动画製作是团队工作,沟通能力好的话,能让工作更顺畅进行。像是跟导演开会时语言能力不够的话,就可能误会对方意思,也无法表达自已的意见。

至于动画界也常常有关于薪水的负面讨论,我认为前期能力不足,大多只能论件计酬时确实比较辛苦。但能力提升后有机会被公司长期支薪「拘束」,就会改善满多。

很多人都是在前期会卡关过不去,我觉得大概一两年就知道自己能力行不行了。不过如果有动画梦的人还是可以努力试试看,重要的是不要因为没有尝试而后悔。

1. 一首代表自己的歌

林友树 〈Hero too〉

肉鬆:动画《我的英雄学院》第四季文化祭篇中,班级乐团在文化祭上表演的歌曲就是〈Hero too〉。除了转换前面篇章较为黑暗的气氛外,也透过这首歌诉说面对梦想的徬徨。

不是只有在外惩奸除恶的人才是英雄,英雄是所有坚持自己信念相信理想的人,当然在背后默默画着英雄的我们也是Hero too!

2. 用一首歌形容你的工作环境

林ゆうき/橘麻美 〈バケモンたちの宴〉(怪物们的盛宴)

※ 动画《排球少年!!TO THE TOP》中的名曲

肉鬆:被动画作画迷暱称为「骨头社」的「BONES」也算是名列前茅的动画公司,我的座位的方圆10公尺内,就有好几位国宝级大神。每天上班都像在参加粉丝见面会!(笑)

 

 
 

 
 

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肉鬆:至今还是不敢相信我何德何能可以在这里工作,骨头社里真的是名符其实的「バケモンたちの宴」(怪物们的盛宴),大家都在良性竞争切磋的感觉很棒,希望有朝一日我也能成为别人眼中的バケモン(怪物)!

3. 工作上遇到过最有趣的事情/开心时会想听的歌?

宇多田光〈只有两小时的假期 feat. 椎名林檎〉

肉鬆:我真的每天都满期待上班的,尤其是接到喜欢的作品或是想画的段落时,更是跃跃欲试。但同时也要多观察厉害的人是怎么设计原画,从做中学,才能越画越多、越来越上手。

虽然最近有微微的职业倦怠感,但我想应该就是进步幅度被工作难度赶上,要找到更好的方法精进自己,才能让工作快乐的时光变得更长!

4. 这份工作最辛苦的事情/鼓励自己时听的歌

中岛美嘉〈曾经我也想要一了百了〉

肉鬆:原画的工作包山包海,从人物到背景,从热血的打戏到感情细腻的文戏通通都要会画。所以要是分派到不擅长的部分就会很痛苦⋯⋯。但儘管如此,还是要想办法在期限内把东西生出来。

你再怎么坚持想画得再好,只要没在截稿前把东西交出来,一切就是白费。所以在这个实力至上的业界,能兼顾速度跟品质,才是一个独当一面的原画师!

肉鬆:虽然我不是中岛美嘉的歌迷,但只要看过这首歌的live版,就没有人能不被震撼。中岛美嘉曾受几乎失聪所苦,但即便陷入歌手的地狱,也不轻言放弃。就算趴在地上,也要透过音响的震动来感受节拍、唱出歌声。

有时候可能仅是鞋带鬆了这样的小事,就会成为一个人想不开的契机。这世界上每个人都有自己的地狱,如果大家在批评素未谋面的人之前,都能多一点同理心的话,世界一定会因你而变得更美好!

5. 工作上遇到过最傻眼的事情/生气时或想冷静时会想听的歌

Vaundy〈裸之勇者〉

肉鬆:接外包时,偶尔会遇到那种照三餐来关心你进度的窗口,但东西交过去后,就装忙搞失蹤欠款。不是欸!凭什么我要準时交稿,付钱就可以一拖再拖呀!?虽然其他各行各业可能也很多这种情况,但还是让人很不开心。会选这首是因为觉得「就算穷到没钱买衣服,还是要继续当勇者!」(笑)

6. 因为这个工作才能体验到的特别经验/帮这个故事下一首主题曲

BIGMAMA〈CRYSTAL CLEAR〉

肉鬆:也许很多人不知道,日本的原画师其实大多都是自由工作者。会有主要参与的作品,但并不受雇于公司,像我也是用业务委託而非社员的方式拿到签证。不过也因为上下班工时自由,可以体验平日休假出去,不用人挤人的悠闲生活。另外可以看到自己的名字出现在作品的工作人员名单上,也是非常特殊的经验!

 

 
 

 
 

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肉鬆:会推荐这首单纯就是因为很喜欢这首歌,但不知道要放在哪题,就放在这吧!有养宠物的人请一定要这首歌的MV!会哭爆!

 

7. 最常听的3首歌之1

flumpool 〈その次に〉

肉鬆:flumpool 是少数我从国中一直听到现在的团,讲出这句话时,才发现他们也活动好久了但 flumpool 的歌曲给人的感觉一直都没变,总是让人听了之后,对明天充满希望。

8. 最常听的3首歌之2

Official鬍子男dism〈Yesterday〉

肉鬆:这首歌是电影《HELLO WORLD》的主题曲,但比起电影本身,我更更喜欢这首歌。Official鬍子男dism对我来说,也是听到歌曲就会充满希望的乐团。

9. 最常听的3首歌之3

岸田教団&THE明星ロケッツ〈GATE~それは暁のように~〉

肉鬆:这首歌是动画《GATE 奇幻自卫队》的OP,虽然其实我没有看这部动画,但意外地被这首歌洗到。偏向早期动画的摇滚曲风,却很耐听,满适合我喜欢大众向节奏歌曲的喜好。

10. 想推荐给大家的音乐人、歌手

林友树 〈Might+U〉

肉鬆:说到动画配乐的王者,大家可能会先想到泽野弘之,但对我而言则是林友树。除了很喜欢的《我的英雄学院》、《排球少年》、《强风吹拂》等动画的配乐是出自他之手外,我更喜欢他的作品中总是带着少年对于未知充满勇气的感觉,也提醒自己不要忘记想成为原画师的初心。

在我英剧场版中悲壮的最终决战,却选用一首抒情歌当作BGM,当初第一次听到时想说「这什么啊?也太不燃了吧⋯⋯」。但代入主角的心情后,就能体会是下多大的决心,才能勇敢做出这个决定。一想到这又有点想哭了⋯⋯是听到就会条件反射流眼泪的一首歌!

※ 秋季搭配 编辑部:想了解更多、又会日文的读者,可以看林友树老师亲自写的《我的英雄学院剧场版:英雄新世纪》OST 乐曲解说喔!

好康宣传时间!

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【今天换我推】在梦之王国游乐园礼品店工作的「圭」店长,内心隐藏的日摇魂! | 秋季穿搭

大家去日本旅行时,应该都去过俗称「梦之王国」的关东某世界知名游乐园吧?这次 Japaholic 跟 KKBOX 访问的是在梦之王国园区中最大礼品店之一工作的圭先生。

【今天换我推】是 秋季搭配 跟 KKBOX 日语编辑部一起推出的单元,访问日本各行各业的有趣人物,来看看他们平常到底是听什么歌。大家去日本旅行时,应该都去过被暱称为「梦之王国」的关东某世界知名游乐园吧?这次受访的是在梦之王国园区中最大礼品店之一工作的圭先生。

圭:大家好,我是圭,最喜欢的食物是刨冰。我在日本关东某个常被称为「梦之王国」的游乐园中数一数二大的礼品店裏担任管理职,负责店舖的营运工作。

如果有人嚮往在游乐园中工作的话,不论是打工或者正社员,可以试着在面试时展现出自己的沟通力、愿意聆听的态度,还有笑容!

而说到去梦之王国玩时的秘技⋯⋯我想是生日贴纸吧!(笑)只要贴上它,就可以得到很多额外杀必死喔!

1. 一首代表自己的歌

爱缪〈想起那一天在黄昏说了傻话的时候〉

圭:副歌的「余裕のある人はかっこいい。でも余裕のない人生は燃える」(游刃有余的人很帅气/但毫无余裕的人生让人燃起热情)就道尽了一切。因为我是一个不太能游刃有余的人,因此常被这首歌鼓励。(笑)

既肯定活得游刃有余的人也肯定毫无余裕的人,这样的温柔非常有爱缪风格。我跟创作出这首歌的爱缪其实同岁,这也让我更受激励。

2. 用一首歌形容你的工作环境

东京事变〈闪光少女〉

圭:大家去游乐园是享受开心的时光,但是身为在里面工作的人,还是有日常的业绩压力的喔!我的工作是要管理一家店的300多名员工,努力达到营业目标。理想的职场管理工作是「一个月后会有这样的工作,现在就开始订定计画,着手进行吧!」、「下礼拜就是期限了,所以现在先把这个任务完成吧!」如此这般按照时间规划,有条不紊地进行。但是那只是理想,通常在现实生活中,光是要顺利度过每一天,就已经令人筋疲力竭了。

这首歌词中「现在がどんな昨日より好调よ」(现今就比任何昨天都状态好喔!)、「明日に电池を残す考えなんてないの」(不考虑为明天保留电力)这两句,表现出「总之就完全集中在现在的工作,努力度过今天吧!」的心态,跟我的工作很吻合,是我每天上班前必听的歌。

3. 工作上遇到过最有趣的事情/开心时会想听的歌?

YOASOBI 〈群青〉

圭:这份工作可以近距离看到许多人开心的样子,也会有许多人直接跟我道谢,甚至收过客人的感谢信。

有一次颱风来袭,园区内的游乐设施都停止,连电车都停驶,而前来的客人对我说「谢谢你们在这种天气中辛苦开店」,让我很印象深刻。只是努力做自己的工作,竟然就可以带给别人欢乐,甚至获得感谢!

像这样直接收到感谢时,就觉得真的非常开心。而当我卸下员工身份,单纯去游乐园玩的时候,又能比任何人更乐在其中!

YOASOBI在这首歌词中描写的「周りを见たって谁と比べたって僕にしか出来ないことはなんだ?」(张望四周/与人比较/什么是只有我才能做到的事呢?),应该是有工作的人都感受过的心境吧?

即使如此不断自我质疑,仍有对我说「托了圭先生的福才能⋯⋯」感谢我的人存在。

在不断地自问「什么是只有我才能做到的事呢?」后,我的答案是「就算是任何人都能做的工作,也可以用自己独一无二的方法去做。」

4. 这份工作最辛苦的事情/鼓励自己时听的歌

aiko 〈アンドロメダ (Andromeda) 〉

圭:不得不管理比自己年资经历还长久的工读生,其实是件满辛苦的事。 听说aiko在出道之时非常的忙碌甚至过劳,忙到视线矇胧看不清周遭时,想着「啊⋯⋯再这样下去,我可能连喜欢的人的样子都会渐渐看不清,甚至就这样忘记了!」,而创作了这首歌。

看到aiko连在过劳的时候,想的都是恋爱,然后将此化为歌曲,努力工作,我就觉得我不能沈溺在觉得「好辛苦」的情绪中,工作与恋爱都要努力加油!

5. 工作上遇到过最傻眼的事情/生气时或想冷静时会想听的歌

Official鬍子男dism 〈コーヒーとシロップ〉

圭:这是一个团队工作,但是因为我比较年轻,有时会被转嫁责任,这会令人生气。这首歌是描写Official鬍子男dism在出道之前团员还是上班族时代时,实际发生的事情,实在太REAL了让我非常有共鸣。

6. 因为这个工作才能体验到的特别经验/帮这个故事下一首主题曲

BUMP OF CHICKEN 〈セントエルモの火〉

圭:我想应该是将300个人聚集在一个地点,一起工作吧!

「一绪に生きていくことは简単なことじゃない。别々の呼吸を悬命に読み取ってここまで来たんだよ」(一起生活并不是很简单的事/拼命地读取各自的呼吸,才终于来到这里)

我想〈セントエルモの火〉一定是首描写爱情的歌,但对我来说却是工作的歌。让大家一起工作并不是很简单的事,但是正因大家各自奋斗至今,才能有现在的光景。

7. 最常听的3首歌之1

aiko 〈二人〉

圭:我从中学时听到这首歌后,就一直非常喜欢aiko。中学时因为太喜欢aiko了还跟女朋友分手,而在高中又因为互相借aiko的CD而交到女朋友。aiko的歌就是我的恋爱史本身!

8. 最常听的3首歌之2

爱缪〈将你解剖纯爱歌 〜去死吧〜〉

圭:这首歌在用充满爱意的「喂~」探问对方后,都会用接着完全否定的「去死吧!」。乍看之下是完全相反的感情,但实际上也许有非常接近的地方吧!

「明明想要讚美对方,却让对方感到不快」、「明明想要鼓励对方,但却给对方造成压力」

为了不要忘记有可能因为说话不小心而发生这样的误会或反效果,我会每天早上听着这首歌,谨记在心,度过一天。

9. 最常听的3首歌之3

生物股长 〈感谢〉

圭:我人生中第一次去看的现场表演就是生物股长的演唱会。第一次在现场亲耳听到以前不断用walkman反覆聆听的歌的那一瞬间,真的是永生难忘。

这场演唱会最后的一首歌就是这首〈感谢〉,将最重要的「ありがとう」(谢谢)的歌词用Do Re Mi Fa So的旋律唱出来,创作者使用这么究极简单的设计来表现的心意也很值得关注。 

10. 想推荐给大家的音乐人、歌手

RADWIMPS〈Marchen And Gretel〉

圭:「君と书いて恋と読み、僕と书いて爱と読む。どこかの谁かが决めた意味に惑わされないように」(写成「你」,读为「恋」/写成「我」,读为「爱」/不用被某地某人所决定的意义迷惑)

所谓的恋爱,不是被谁决定怎样才是普通的状况,而是两个人一起创造出爱的形式吧!

这首歌我从中学时就开始听,随着年岁增长,这句歌词益发深入我心。以LGBTQ为始,现代爱的多样性终于在世界被认可,希望这首歌可以传达给更多人。

好康宣传时间!

圭:我其实没有什么想特别宣传的东西,就将这个扣打给我很喜欢的濑户内海国际艺术节吧!2022年濑户内海国际艺术节正在举办中,是三年一度的盛宴,如果有机会来日本的话,请一定要看看喔!

 




【今天换我推】系列

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参与动画《我的英雄学院》的原画师「肉鬆」,告诉你支持他在日本快乐动画宅活一直线的歌曲

 

 

【JH专访】日本音乐组合「SUIREN」纤细美声 x 流丽键盘 描绘出水彩画般淡柔梦幻的音乐 | 秋季穿搭

日本音乐组合「SUIREN」是由拥有纤细中性美声的主唱「Sui」以及充满才华的键盘手「Ren」 组成的双人团体,在2020年结成后后在网路发表作品,立刻受到各音乐平台的注目,不露面的表演方式也令人觉得神秘又有趣。年轻有才的新锐当然不会被埋没,SUIREN 立刻被发掘,于 2022年主流出道。出道曲〈黎-ray-〉是动画《王者天下 S4》的OP主题曲,接着于夏天发表第二张单曲〈アオイナツ〉(青色夏天※),Japaholic 编辑部也趁机专访这值得注目的日本音乐新星,大家也先把 SUIREN 关注起来吧!

日本音乐组合「SUIREN」是由拥有纤细中性美声的主唱「Sui」以及充满才华的键盘手「Ren」 组成的双人团体,在2020年结成后后在网路发表作品,立刻受到各音乐平台的注目,不露面的表演方式也令人觉得神秘又有趣。年轻有才的新锐当然不会被埋没,SUIREN 立刻被发掘,于 2022年主流出道。出道曲〈黎-ray-〉是动画《王者天下 S4》的OP主题曲,接着于夏天发表第二张单曲〈アオイナツ〉(青色夏天※),秋季搭配 编辑部也趁机专访这值得注目的日本音乐新星,大家也先把 SUIREN 关注起来吧!

※ 青色夏天为正式中文译名,歌词中为「苍色夏天」(苍い夏)

SUIREN

立刻来认识 SUIREN 吧!

SUIREN 是个怎样的音乐组合呢?

Sui:SUIREN的主题是「描绘出像是水彩画般的音乐」,是创造出美丽、洗练的音乐组合。

 

 
 

 
 

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「描绘出水彩画般淡柔梦幻的音乐」这个主题,是如何诞生的呢?

Sui:Ren所弹奏的钢琴是SUIREN的根本,是毫无扭曲的澄澈乐音;而我的声音常被形容为「中性」、「带着忧伤的歌声」。当我们两人的特色加成起来化为SUIREN之时,就产生出水润美丽的音乐,彷彿像是什么艺术品一般。「如果化为视觉的话,就像是水彩画吧!」在我心中一涌而上的想像,就成为我们的音乐主题了。所以我们的根本,就是「乐音」。

两位团员又是怎样的人呢?请互相介绍彼此

Ren:我们是键盘手加主唱的双人组合,Sui的声音很有特色,歌声纤细又有中性感,拥有许多别人没有的特质,是非常稀有的主唱。因此,即使Sui唱比较具有力量感的歌像是摇滚歌曲时,听起来感觉也很不同,甚至会觉得非常优美。Sui的歌声听起来感觉有许多留白部分,能延伸出许多吟味空间。也正因如此,听起来可以让人产生共鸣,我认为这个部分非常有魅力。

Sui:Ren是音乐的「专家」。在SUIREN中负责sound-making,打造出音乐的骨干;而他也是名技术或者说能力极高的演奏者、键盘手,总是带领SUIREN的音乐提升。而平常则是温柔又开朗,像是哥哥一样的存在。

SUIREN是如何结成的呢?

Sui:我跟Ren本来是各自进行音乐活动,但因为新冠肺炎疫情等状况,日本音乐界整体停止活动时,Ren邀我「要不要试一起玩音乐呢?」。当时大概我跟Ren都正好想在停滞的音乐界中,试着再进入别的舞台做些事情。

就结论来说,都是想以「变化」为契机,改变我们自己的人生。我们心中都有潜藏着「不是可以多做一点吗?」、「还想这样做」、「还想那样做」⋯⋯等未被满足的部份,也许对此有不完全燃烧的感觉吧!而将这种「未被满足的部分」补满融合的话,就成为了现在的SUIREN。

 

 
 

 
 

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请告诉我们为何会走上音乐之路?有没有受到什么音乐人的影响呢?

Sui:说到接触音乐的契机的话,其一是我小学的时候加入合唱社团,通过「合唱」这个滤镜开始自己唱歌。其二是我家会一直播放热门排行榜之类,可以听到各种J-Pop;我爸爸还特别喜欢1960~80年代的王道歌曲,时常播放The Beatles、Led Zeppelin、Deep Purple等等,所以我也是被动地在可以听到音乐的环境中长大,这两点成为我唱歌的基本骨干。受到影响的音乐人的话,其实有很多吔!小时候我觉得「听起来跟其他人不一样!」,非常沈迷其中的是宇多田光。

Ren:我的话就单纯以摇滚乐团及钢琴为轴心,所以被兼有两者特徵的音乐人影响。最一开始以 YOSHIKI(X JAPAN)为始的是视觉系乐团们,接着就是椎名林檎等,这些键盘乐器的使用方式非常帅气的音乐人深深影响了我。

了解 SUIREN的音乐世界

请选出只要一听就可以立刻了解 SUIREN 的三首歌!

Sui:我应该是〈レプリカ〉(Replica)、〈景白-kesiki-〉、〈黎-ray-〉这三首吧!

レプリカ(Replica) 景白-kesiki 黎-ray

 

Ren:我是〈レプリカ〉(Replica)、〈彗彩〉(Galaxy)、〈喰う虚〉(Empty)这三首,希望可以尽量让大家感受到我们的音乐幅度。

レプリカ(Replica) 彗彩(Galaxy) 喰う虚(Empty)

Sui:很像Ren的选曲!

Ren:《黎-ray-》这一张单曲收录了〈黎-ray-〉(Replica)、〈PLAYer〉(Galaxy)、〈一缕(Acoustic ver.)〉 这三首歌,也可以用不同角度来体感SUIREN的音乐幅度之宽!

平常是如何作曲的呢?

Sui:首先Ren会先创作音源(track)为骨架,再开始思考如何加上键盘或是鼓之类,将「肉」填上。接着我再加上主歌旋律,Ren以此展开编曲等等,边讨论边完成曲子,最后再填上词。我们的作曲过程比较接近共同创作(CO-Write),这个词听起来也许有点太耍帅就是了。(笑)

Ren:我会以一介听众的角度出发,想像听到这样的歌会不会兴奋之类,几乎都是从妄想场景、情况来开始製作。具体想像是什么乐器的声音、在舞台上会是什么情况⋯⋯等等,总之就是边想像边创作。

歌词又是如何诞生的呢?

Sui:SUIREN的根本是乐音,我听着乐音,就大概可以领悟到这首曲子想歌唱传达什么。有些像是慾望、野心等其实平常的我不太会使用的词彙,反而会由此而生。当我考虑乐音正在诉说什么时,歌词就会浮现的感觉。

SUIREN与《王者天下》的奇妙缘份

在中国台湾也可以看到动画《王者天下》,SUIREN在创作《王者天下 第四季》的片头曲〈黎-ray-〉时,有特别注意什么吗?

Sui:《王者天下》真的是我非常喜欢的作品,边想着「第四季就应该要响起这样的歌!」边创作。

Ren:我是想像对粉丝来说,怎样的OP响起才会让人嗨起来、兴奋起来,然后将此化为音符,完成〈黎-ray-〉这首歌。

有没有什么有关《王者天下》的回忆呢?

Sui:Ren家有《王者天下》全部漫画。在SUIREN结成当初,当然还没有跟《王者天下》的这个合作时,我在Ren家作业的时候看着漫画时一直说「超想做这部的主题曲!」。没想就像言灵的力量成真一样,有种变成主角的感觉。

 

 
 

 
 

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Ren:我沈迷于《王者天下》时正是新冠疫情开始,也是SUIREN结成的时候。也正因为我原作跟动画全部都看了,所以有深刻的连结。在製作〈黎-ray-〉的时候非常沈浸其中,简直体感时间只有一瞬间。

现在(2022年7月)电影《王者天下2 遥远的大地》也在日本上映了喔!

Sui:我当然早早就看了!电影的故事还在原作的序盘左右,所以在原作中已经过世的角色也是以活生生的人物登场,所以我非常感受到其中的生命力,相当感动。

SUIREN的 新歌〈アオイナツ〉(蓝色夏天)

新歌〈アオイナツ〉是怎样的作品呢?

Sui:曲如其名,是首夏天的歌。但是与日本的夏天充满爽快、明朗等积极正面印象的一面有所不同,是回顾过去渡过夏天的时光,任思绪驰骋,然后感觉到些微的哀伤与虚幻的「怀旧」的一面为主。主旋律乘载于充满奔驰感的乐曲之上,却没有拼命施力感,故事也充满梦幻与美,这首歌绝妙地将这两者的落差融合。是首表现出「SUIREN所描绘的『夏天』是这样喔!」,能成为我们的名片般的代表作,非常具有我们风格。

请告诉我们曲名的由来

Sui:曲名「アオイナツ」(aoi-natsu)是歌词中也有出现的词。我觉得让曲名乍看之下像是「一首普通的夏天的歌」比较好。但是不用歌词中「苍い夏」(aoi-natsu)的汉字,而故意化为蕴含有冰冷、无机质、虚无感的片假名「アオイナツ」(aoi-natsu)。另外,歌词选择用「苍」而非「青」或「碧」,是因为这首歌想描绘的「BLUE」是比另外两者更深浓的颜色。我查询汉字跟对应颜色后,最后得到的结果是「苍」色。

SUIREN 苍い夏

有没有什么有关夏天的小故事呢?

Sui:夏天⋯⋯ 我想以SUIREN的身份看到像波浪般的人浪,希望可以在音乐祭或大型活动中登台!顺道一提,我的故乡是满凉快的地方,所以我小时候常常在河里游泳。

Ren:我现在正在努力不开冷气,看能不能只用除湿功能渡过夏天!

请告诉我们听这首歌时希望大家注意的地方

Ren:这首的乐曲主体是摇滚,但是如何「在不破坏SUIREN概念的範围下,让钢琴能保持美丽的状态下,展现独特的魅力」是一大主题,而鼓的beats跟fill-in也非常讲究。

Sui:我非常重视歌与曲之间的落差魅力。因为不想变成普通的摇滚曲,所以特别创作了美丽的歌唱旋律。在我心中「怀旧」是这首歌的一大重点,所以以夏天为主题。回想着细田守导演或者新海诚导演的电影作品、我实际生长地方的风景,由此延展想像,描绘出夏天的情景后,将感受到的东西化为歌词。是大家都曾憧憬过,不会太过都市的夏天。

製作时有没有发生什么有趣的事呢?

Ren:录音时準备的餐点吧?

Sui:绝对是咖哩!通常工作人员都会问我想吃什么,所以最后都会变成咖哩。我什么咖哩都爱!

Ren:啊!有在我家合宿。其实在製作时,在最终期限前曾经有大翻盘过。当时在创作的是跟现在发行的〈アオイナツ〉(蓝色夏天)完全不同的曲,但在製作过程中觉得「现在该做的好像不是这个」,方向大改后最后完成的就是现在的〈アオイナツ〉。至今为止在创作SUIREN的曲子时都非常讲究细节精雕细琢,但这首歌在某方面来说满轻鬆的就凝缩起来,也是让听众能有想像空间的一首歌。

这首歌邀请了 BIGMAMA 的鼓手 Bucket Banquet Bis 来录音,契机或感想是?

Sui:Bis-tan(Bucket Banquet Bis的暱称)的鼓跟这首歌完美结合的瞬间真的非常爽快,超讚的!

Ren:他不露出真面目活动的乐手,这点刚好跟不露面的我们一样。而我本来跟他就是音乐伙伴,有在联络,所以这次就邀请他来录音。

 

之后 SUIREN 想要进行怎样的活动呢?

Sui:想在大家面前唱歌。希望让大家看到我们的现场表演!

对中国台湾的印象是?

Ren:其实我有去中国台湾表演过3次喔!中国台湾人非常的温暖,歌词、call and response 都很熟悉,我深深感受到大家对日本音乐的爱情真的很不得了!

有没有喜欢的中国台湾音乐人呢?

Sui:徐若瑄!不仅在音乐上,在各方面也都给了我很大的冲击!

Ren:徐若瑄能超越世代,被大家喜爱,我真的觉得她很厉害!

最后给 秋季搭配 的读者一段话吧!

Sui:我想有些人是因为动画《王者天下》而认识我们的。除了〈黎-ray-〉跟〈アオイナツ〉之外,我们还有各式各样的作品,希望大家能更认识我们。我们绝对会去见中国台湾各位的!

Ren:过去我也拜访过中国台湾,当时感受的热量、爱情、大家的笑容,希望也能以SUIREN的身份感受到!

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【今天换我推】KKBOX 日语编辑部「J嗑船长」登场!告诉你最接近艺人也最接近歌迷的夹缝生存秘辛 | 秋季穿搭

【今天换我推】是 Japaholic 跟 KKBOX 日语编辑部一起推出的单元,访问日本各行各业的有趣人物,来看看他们平常到底是听什么歌。这个专栏持续了一年做了12期,第一次受访的是 Japaholic 的编辑,而第13期则回到原点,受访的是一起合作製作专栏的 KKBOX 日语编辑──在社群非常活跃的J嗑船长!

【今天换我推】是 秋季搭配 跟 KKBOX 日语编辑部一起推出的单元,访问日本各行各业的有趣人物,来看看他们平常到底是听什么歌。这个专栏持续了一年做了12期,第一次受访的是 秋季搭配 的编辑,而第13期则回到原点,受访的是一起合作製作专栏的 KKBOX 日语编辑──在社群非常活跃的J嗑船长!

KKBOX

J磕船长:大家好,我是在 KKBOX 担任日语内容的 J嗑船长,大家在 IG 上都会直接叫我「船长」。 平时主要负责歌单製作、专访、与唱片公司及经纪公司的沟通、内容从发想及规划到製成,以及 KKBOX JPOP IG 上所有内容的产出,这些是我主要工作项目。

1. 一首代表自己的歌

LiSA〈往け〉

J嗑船长:要如何找到一首能把所有的自己囊括进去的歌曲非常难,后来想起LiSA〈往け〉她写下的「几度となく“正しさ”は  その形を変えるけど  この胸のときめきだけ  信じているわ」是我对工作上或人生观最好的注解。

人总会不断想要找「正确答案」,但「正确答案」很难永恆不变,就算是国小学过的「牛仔裤」唸法在多年后的现在,我当年的正确已经成了错误。 工作上更是,哪怕今年是「正确」的作法,却无法保证它在明年被认为「正确」。标準总会随着目标和想法、人事时地物而改变,但我希望自己能保有对日语作品推广的热忱,在不断转换的「正确」中继续前进,甚至成为创造「正确」的人。

2. 用一首歌形容你的工作环境

星野源〈创造〉

J嗑船长:很佩服星野源一直很努力尝试各种音乐风格的作法。我想所有音乐人都很清楚,哪些类型音乐很容易吸引乐迷,哪些可能没那么容易,然而就因为有人总是愿意自我挑战并创造,所以能衍生出他们的多变性,让乐迷百听不腻。

KKBOX 的各个部门也是如此,大家是在一个烧脑发想新创意的空间,但从空想到实际执行过程,常常是不断撞墙试错再调整。遇到有人脑袋转速过快烧坏时,总会有另一个人递上泡好的咖啡或小甜点,所以某种程度我们每过一年都会变胖,但没变高(笑)

3. 工作上遇到过最有趣的事情/开心时会想听的歌?

Mrs. GREEN APPLE〈lovin’〉

J嗑船长:「这位置为何如此近呢?」多年之后想起来还是很有趣。

有一次在演唱会后台专访某个超高人气乐团时,位置的安排特别奇妙。当时我和同事作为随行工作人员,陪同负责专访的人一起到场,我们被安排坐在一张不到30公分宽的铁桌前,接着乐团成员在铁桌的另一头落座,双方用一个超近的距离进行专访。眼睛实在很难正视正前方的艺人,而且最初我们当作不会日文,却因为团员说了某些关键字不小心噗哧露馅,团员们也一副:「厚~抓到了,会日文!」真的是挺闹的。

Mrs. GREEN APPLE〈lovin’〉不觉得像在听音乐剧吗?工作上常会有戏剧性的大逆转,假如获得胜利,我脑中就会出现《Mozart, l’opéra rock》(摇滚莫札特)剧中饰演莫札特的 Mikelangelo Loconte 的假音,跟这首〈lovin’〉大唱着「今日はせっかくの holiday さ 难しいことは置いといてさ​​」有异曲同工之妙。

4. 这份工作最辛苦的事情/鼓励自己时听的歌

AI, カンナ〈Kira Kira ​​〉

J嗑船长:「听众到底喜欢什么?」大概是无止尽的问题,但比起这个,要如何让乐迷理解「事实真相跟你们幻想的不一样」真的很难。有些事可能行业内的人可以理解,但很难对一般人解释时,我们的讲解除了要让乐迷可以接受,也必须避免太血淋淋的直述方式,引起误解而伤害到厂牌、经纪公司乃至歌手。

另外就是谣言中伤会令人很难受。某年有张热门的动画原声带突然因为歌手策略更动,需要下架再重新上架,但这件事情可能中途出了什么问题,导致中国台湾这边没有接到任何讯息,作品就被下架。当时第一时间,某个大型讨论板上竟有人发文造谣质疑「平台上的不是正版,所以被下架」,而当时竟然有人相信荒谬的谣言。儘管事后厂牌发公告说明事件状况与我们无关,但伤害已经造成,这类不理解又不愿意多理解就造谣的人,会成为工作上不可避免的精神压力。

〈キラキラ ​​〉是渡边直美主演的日剧《最强的妈妈栞纳!》主题曲,剧中栞纳勇敢迎向困难,努力的模样真的是闪闪发光。不只是剧中,渡边直美本身就是闪闪发亮的代表,从日语不流畅,到成为一线搞笑女星,勇于放下在日本的事业到美国去,光看到她就觉得很开心,充满正能量。

5. 工作上遇到过最傻眼的事情/生气时或想冷静时会想听的歌

Ado 〈うっせぇわ〉

J嗑船长:这不是我自己的经历,但我对这件事一直耿耿于怀。曾经有一场活动的休息空档,日本的随行人员对日语流畅的中国台湾工作人员说:「你的日语要再加油。」听到这件事时,内心充满愤怒,为什么体贴的用对方母国语协助沟通,不但没被感谢,反而还被取笑,对方甚至半句中文也不会讲。 我无法认同不对等的关係,所谓的「合作」应该是站在同样的位置上,大家一起齐心协力完成任务。中国台湾人很容易在外国人面前矮一头,把自己想得太卑微,但我们实际上是因为有实力才站在这个位置,我们是体贴对方,所以用对方的语言进行沟通,请大家记得自己其实很棒! Ado 的〈うっせぇわ〉超适合唱个十次发洩怒火(笑)

6. 因为这个工作才能体验到的特别经验/帮这个故事下一首主题曲

三浦大知〈EXCITE〉

J嗑船长:常常有人会说「看到那么多艺人,应该很开心」,在还没踏入这个行业前,或许真的会有这样的憧憬,但事实证明我已经到了心如止水的地步(笑)和艺人一起工作时,大多是一个很紧绷的状态,艺人大多为演唱会来台,抽空接受媒体访问都是车轮战形式,有时你总会需要观察一下艺人是否累了,哪些环节可以省略,哪个形式可以让流程顺畅,太多现场需要临机应变的事情。长期训练下来,看到艺人都是心如止水状态,也不知道是好还是坏。不过这个工作的好处是,你随时可以迎接新的挑战,会有难关,但也会有很多有趣新鲜的点子帮我突破自己,大知这首〈EXCITE〉就是最佳写照。

7. 最常听的3首歌之1

うんコーラス队〈要活着・要爱着・要大便〉

J嗑船长:之前在 IG 介绍得到热烈反响,tofubeats 为「便便博物馆」製作的歌曲,听一次保证会唱!我等着红绿灯都常会在脑中自动响起「みんな生きている  みんな生きている  みんな爱し合う  みんなうんこする」,自己就会不自觉笑出来,还好现在都戴着口罩,不然站我附近或对向的人,大概要以为遇到变态了吧(笑)

8. 最常听的3首歌之2

中岛美嘉〈曾经我也想过一了百了〉

J嗑船长:人必须要给自己不坚强以及承认悲伤的时间,「死ぬことばかり 考えてしまうのはきっと生きる事に真面目すぎるから」,正因为太认真而感到痛苦,所以有时候丧一点又何妨。

9. 最常听的3首歌之3

辻村有记〈Let Me Go〉

J嗑船长:在他还是 HaKU 这个乐团的主唱时期,曾在来台拜访 KKBOX 时吃了各种臭豆腐,希望他已经忘了我当初的企划(笑) 辻村单飞后,提供许多歌曲给像是 Hey! Say! JUMP、三浦春马、樱坂46,创作能量丰沛,而且有许多被认为佳作的歌曲,大家可以找来听看看。

10. 想推荐给大家的音乐人、歌手

Nornis〈Abyssal Zone〉

J嗑船长:​​这是由 NIJISANJI 旗下三名 Vtuber 町田ちま、戌亥とこ、朝日南アカネ在今年六月组成的团体,当时在 KKBOX JPOP IG 上介绍〈Abyssal Zone〉得到很大的迴响,中国台湾也有很广大的 Vtuber 支持群众。 希望平时没关注 Vtuber 的人也可以听看看,歌声不输其他歌手外,我有时也看 Vtuber 直播。Vtuber 的综艺性或是拿捏话题的方式,也让人十分佩服,而且很疗癒,消压推奖!​​

好康宣传时间!

J嗑船长:请大家记得追蹤 KKBOX JPOP IG,我们会分享很多类型的泛娱乐内容,船长很喜欢跟大家互动,快来! 也帮 KKBOX 进行宣传,我们现在有很棒的家庭方案,一般或无损音质都有,一起揪喜欢音乐的亲友来 KKBOX 听歌吧。


【今天换我推】系列

01 日本情报网站秋季搭配小编的职场甘苦谈 遇到抄袭仔就想唱「这首歌」
02 SOU・SOU 中文小编团队平常都听什么歌?出乎意料的摇滚魂与迷妹魂!
03 富士电视台中文小编欧酱 在日剧诞生地上班的超梦幻工作是什么体验?
04 演唱会摄影斜槓手帐设计 Santin Aki ,在音乐产业的混乱中维持自由的歌单是?
05 推特名人「来宫城吧」竟是东京奥运圣火跑者?来看看是什么歌组成宫城洗脑BOT的人生吧!
06 跟许多台日艺人合作过的灯光师藤原敬,在演唱会施展不用声音也能诠释音乐的魔法!
07 日本网红事务所的企划执行YUI,在维护网红创作品质跟完成客户花式许愿的挣扎求生歌单!
08 日本某电视台导播「羊爱好家」,用这些歌告诉你製作电视节目的喜怒哀乐!
09 日本游戏在地化专案PM卡兹拉,用歌曲告诉你俗称的「游戏翻译」是怎样组团打怪完成!
10 参与动画《我的英雄学院》的原画师「肉鬆」,告诉你支持他在日本快乐动画宅活一直线的歌曲
11 在梦之王国游乐园礼品店工作的「圭」店长,内心隐藏的日摇魂!
12 在日本LIVE HOUSE工作的专业看团仔YUTA 热情推荐现场表演超有魅力的艺人是?

 

【JH专访】GLAY TAKURO 因战争而发的疗癒音乐专辑《The Sound Of Life》 用音乐的力量抚平听众的不安忧伤 | 秋季穿搭

GLAY 的 团长兼吉他手 TAKURO 在12月14日推出个人新专辑《The Sound of Life》,特别的是这是一张因俄乌战争的冲击而创作「疗癒音乐」(healing music)专辑,希望能藉由音乐的力量,温柔地抚平听众心中的不安、忧伤。这次 Japaholic 很荣幸地访问到 TAKURO,请他跟我们聊聊《The Sound of Life》这张专辑。

GLAY 的 团长兼吉他手 TAKURO 在12月14日推出个人新专辑《The Sound of Life》,特别的是这是一张因俄乌战争的冲击而创作「疗癒音乐」(healing music)专辑,希望能藉由音乐的力量,温柔地抚平听众心中的不安、忧伤。这次 秋季搭配 很荣幸地访问到 TAKURO,请他跟我们聊聊《The Sound of Life》这张专辑。

《The Sound of Life》专辑简介

TAKURO艺人照片

身兼GLAY团长与作词、作曲家的TAKURO,在2022年12月14日(三)推出第三张个人专辑《The Sound of Life》。前两张专辑《Journey without a map》、《Journey without a mapⅡ》以「没有地图的旅行」为题,尝试了爵士、蓝调等风格,这次的作品则是以钢琴为主的疗癒音乐(HEALING MUSIC)专辑。

专辑收录歌曲包括TAKURO与葛莱美奖得主Jon Gilutin、Eru Matsumoto联手打造的〈Red Sky〉,还有邀请美国歌手Donna De Lory献声演唱的〈In the Twilight of Life〉等等。

CD+Blu-ray版本的蓝光光碟,收录了〈Red Sky〉的音乐MV、所有收录曲的音乐影片、访问影片等等。专辑封面的插画则是出自GLAY主唱TERU之手。

在前两张专辑之中,可以深入发掘TAKURO身为吉他手的根源「爵士、蓝调」,新专辑则能充分感受他身为作曲家与表演者的魅力。

正因身处于这样的时代,TAKURO才以摇滚乐团吉他手的身分献上名为《The Sound of Life》的作品。请大家务必亲自感受他所带来的音乐魅力。

TAKURO专辑感言

因为久未平息的新冠疫情而感到心情沉重、没来由地感到焦虑不安、看到连日来的乌俄战争新闻而觉得郁闷……当我产生这样的心情时,希望能安抚自己的内心,才创作出这张专辑。

这次我以钢琴创作所有歌曲,更有幸获得洛杉矶音乐人Jon Gilutin这位出色的伙伴相助,才得以尽情发挥、将心中浮现的风景化作音乐。这是我现在由衷希望创作的音乐。希望这些歌曲能带领大家进入温柔的梦乡。

TAKURO

曲目

M1. Sound of Rain
M2. Letter from S
M3. Red Sky
M4. When I Comb Her Hair
M5. Pray for Ukraine
M6. Ice on the Trees
M7. A Man Has No Place
M8. Bercy
M9. Early Summer
M10. In the Twilight of Life (featuring Donna De Lory)

线上聆听

TAKURO 近期的音乐活动

秋季搭配 请先自我介绍一下。

TAKURO 我是GLAY的吉他手TAKURO。请大家多多指教。

秋季搭配  请分享GLAY与你的个人活动的近况。

TAKURO GLAY在10月举办了重现20年前的专辑《UNITY ROOTS & FAMILY,AWAY》的巡迴演唱会。至于个人活动的部分,我在12月14日推出了第三张个人专辑《The Sound Of Life》。

TAKURO 个人专辑《The Sound Of Life》製作祕辛

秋季搭配  决定製作这张专辑的契机是?

TAKURO 起因是俄罗斯在2月24日对乌克兰发动的侵略战争。我花了四天的时间用钢琴写好个人专辑中的歌曲,希望能安抚自己心中的郁闷心情,也希望藉由音乐的力量来治癒心灵。

每天早上醒来,我都希望能收到「战争已经结束」的消息,但是过了几天仍未出现这样的新闻。我对于人类没有从历史中学到教训的事实感到失望,却也不想放弃希望。

新专辑的诞生,便是源自于这样的心情。写完10首歌之后,我开始思考自己身为一名音乐人及成年人该做的事,心中也涌出一股活力。

TAKURO现场照片1

秋季搭配 为了避免先入为主,我试听这张专辑前没有先特别预习。听的时候觉得专辑中的一个个音符都非常美丽、舒畅而柔和,首首都是令人自然而然地身心放鬆的疗癒之作。这张作品与《Journey without a map》、《Journey without a mapⅡ》不同,不太会联想到是摇滚乐团的吉他手的个人专辑,让人多少有些意外。请问你是抱持着什么样的想法来创作这些歌曲?

TAKURO 我在创作歌曲时,心中的第一顺位是作词,其次是作曲,第三顺位才是吉他。

如果问到我的身分,「作词家」似乎是最适合我的称呼。作曲比较像是我的技能,弹吉他则是我喜欢做的事。

以吉他演奏为主的《Journey without a map》,目的是希望重新看清自己身为吉他手的不足之处。这次的新专辑则是希望磨练自己身为作曲家的本领,藉此扩展表演形式。

此外,这次的歌曲都是以钢琴来创作。如果以吉他作曲,一定会想要用自己喜欢的和弦进行,这样会显露出平时的作曲风格。如果用钢琴来作曲,就不会有这个问题。这张专辑的歌曲,不论旋律如何飞跃,不论使用怎样的和弦都没关係。

因为是疗癒音乐,希望能加重旋律的部分。有必要的话,也会加入海浪声或鸟的叫声。所以与以往的作品相比,这些歌曲的构成方式算是比较与众不同。

秋季搭配  製作时是否有发生什么有趣的事呢?

TAKURO 这次的专辑是在我的得力伙伴Jon Gilutin自家的工作室进行录音的。在录音时,如果录到鸟叫声或附近的狗叫声,我们并不会将声音消除,反而会直接收录进去。

这么一说,有一次装修业者来工作室的厕所施工,那时的噪音还是太大了,所以我们有一段时间都在等待厕所施工结束。在这段期间,我跟Jon还有工作伙伴们一起享用咖啡,度过了一段美好的时光。

秋季搭配  第一首歌〈Sound of Rain〉里的环境音令人印象深刻。为何会选用下雨声呢?

TAKURO 如同歌名所示,我希望演奏出让人联想到雨声的音乐,因此也直接将雨声收录进去。

秋季搭配 最初看到第五首歌〈Pray for Ukraine〉的歌名时,马上联想到GLAY的〈CHILDREN IN THE WAR〉以及9月发行的新歌〈Only One,Only You〉。在「音乐人不谈政治」的日本社会风气下,你在媒体上表达的想法或是创作出的歌曲,都让人觉得你是一位坦率地向全世界传达反战与和平信念的音乐人。这样的勇气是从何而来的呢?

TAKURO 在我小的时候,就已经从许多音乐人前辈身上学习到反战与和平的信念,政治也包含其中。正因为前人向世界传递的讯息,我现在才能以音乐人的身分生活在这个世界上。我觉得自己彷彿接下了前辈们传递过来的接力棒,也打算将接力棒交给其他后辈,因此想要持续不断地将反战与和平的信念传达出去。

专辑照片

秋季搭配  专辑封面是TERU绘製的插画。你有向TERU提出自己想要的风格吗?

TAKURO 我看到TERU最近的画作,觉得跟专辑的世界观很相近,所以请他听完专辑的音乐,并依照自己的想法自由绘製插画。TERU在两天后完成这幅画作,真的是非常出色的作品,让我联想到故乡北海道。我们认识非常久,所以就算我没有特别提出要求,他也能马上创作出最棒的封面插画。

秋季搭配 你是否有被音乐疗癒心灵的经验呢?

TAKURO 小时候父母在外工作,姊姊跟我的年纪也差很多,所以我经常一个人待在家。当时收音机里播放的披头四歌曲,不仅疗癒了我的心灵,也激励了我,并陪伴我度过许多一个人的寂寞时光。因此披头四的歌曲至今仍是我的原点,对我来说也是最棒的疗癒音乐。

秋季搭配  最近有什么让你感到疗癒的时刻吗?

TAKURO 在疫情爆发之后,我发现能让我尽情享受日常的地方就是大海。最近我常常会到附近的海边,待在船上度过一天的时光。我会打开收音机听个音乐、钓个鱼,在船上度过充实的一人时光。这是让我觉得最疗癒的时刻。

对中国台湾的印象

秋季搭配  GLAY 在疫情前就常常造访中国台湾,对中国台湾有什么印象与回忆呢?

TAKURO 我们从90年代开始就常常造访中国台湾,在中国台湾也有常去的店跟最喜欢的食物。不过印象最深刻的,果然还是去友人五月天的录音室拜访的时候。那时我们尽情畅谈、尽情豪饮,还进行了盛大的演出,在我心中留下很深的印象。

秋季搭配  你对中国台湾歌迷的印象如何?

TAKURO 中国台湾歌迷一直温暖地支持着我们。每次造访中国台湾时,歌迷都会热烈欢迎我们。对我们来说,真的是非常重要的人们。虽然大家非常热情地支持我们,却又很礼貌守规矩。待在中国台湾时演唱会以外的自由时间,也温暖地守护着我们。多亏歌迷的帮助,我们才能认识许多中国台湾的文化。

秋季搭配  有什么想在中国台湾尝试的事情吗?

TAKURO 在疫情爆发之前,五月天曾多次邀请我们参加他们主办的活动,不过因为时间乔不拢,所以没办法参加。疫情爆发后,我们也深深感受到能与最喜爱的人们一起演奏最喜欢的音乐,这件事有多么珍贵。下次五月天举办活动时,希望我们能造访中国台湾并登台演出。

给 秋季搭配 读者的留言

TAKURO现场照片2

秋季搭配  最后请对正在阅读这篇文章的秋季搭配读者说一段话吧!

TAKURO 我们是摇滚乐团GLAY,将在后年迎接出道30周年纪念。我们出道后,曾多次到中国台湾与歌迷相见,并一同度过许多美好的时光。

这次我推出名为《The Sound Of Life》的疗癒音乐专辑。希望看过这篇文章的读者,若在日常生活中感到疲劳,可以在睡前播放这张专辑,这样就能舒适安稳地进入梦乡,为明天的到来养精蓄锐。

GLAY一定会再次去中国台湾见大家。请大家到时一定要来看演唱会。

【JH专访】自由不拘的日本乐团 MONO NO AWARE 将来台湾表演啦!想在台湾求搭讪、喝到挂甚至定居?! | 秋季穿搭

MONO NO AWARE 是日本备受瞩目的独立乐团,由玉置周啓(Vo, Gu)、加藤成顺(Gu)、竹田绫子(Ba)、柳泽丰(Dr)四人所组成。在 Japaholic 编辑部访问他们时,正好他们準备前来台湾参加音乐节表演,也趁机跟他们聊聊对台湾的印象!

MONO NO AWARE 是日本备受瞩目的独立乐团,由玉置周啓(Vo, Gu)、加藤成顺(Gu)、竹田绫子(Ba)、柳泽丰(Dr)四人所组成。在 秋季搭配 编辑部访问他们时,正好他们準备前来中国台湾参加霓虹绿洲音乐祭表演,也趁机跟他们聊聊对中国台湾的印象!

MONO NO AWARE

MONO NO AWARE 简介

出身于东京都八丈岛的玉置周啓与加藤成顺,在就读大学时与竹田绫子、柳泽丰结识并合组乐团。MONO NO AWARE的歌曲即使属于流行乐的範畴,却让人感受到多采多姿的音乐基底。歌词里的文字游戏,以及不受限于音乐类型、自由奔放的演奏风格,也都是他们的魅力。

MONO NO AWARE

MONO NO AWARE在2016年于「FUJI ROCK FESTIVAL’16 “ROOKIE A GO-GO”」登台演出,并透过观众投票,于隔年成功登上主舞台。2017年3月,首张专辑《人生、山おり谷おり》于日本全国发行,受到各界高度评价。2018年8月推出第二张专辑《AHA》。2019年10月则发行第三张专辑《かけがえのないもの》,其中收录他们为NHK音乐节目《みんなのうた》创作的〈かむかもしかもにどもかも!〉,以及电影《沉没家族 剧场版》的主题曲〈A・I・A・O・U〉。2021年6月发行第四张专辑《行列のできる方舟》,收录动画电影《海边的异邦人》的主题曲〈行列のできる方舟〉。

此外,他们也参与过日本国内大大小小的音乐祭,是目前备受瞩目的次世代乐团之一。

MONO NO AWARE

MONO NO AWARE 是怎样的乐团呢?

秋季搭配 请先读者简单介绍MONO NO AWARE这个乐团吧!

玉置周啓 我们是来自日本的乐团。曲风有欢乐也有悲伤,音乐性非常多元。歌词虽然是日文,不过旋律非常有趣,因此我相信能打破语言的隔阂。

秋季搭配 团员是怎样的人呢?请大家互相帮自己以外的三人介绍吧!

加藤成顺 周啓不管遇到什么人,都会认真看待对方。竹田的个性比较内向,不过熟了之后话就会变多。丰给人的印象很好,面对任何事情都会认真思考。

柳泽丰 三个人都很会替别人着想,不过个性上也有非常MY PACE(照自己的步调或想法生活)的部分,跟他们在一起时,反而能保持刚刚好的距离感。

竹田绫子 我们喜欢的音乐跟兴趣都不同,不过奇怪的是,大家相处起来却非常自在。

MONO NO AWARE

MONO NO AWARE 的音乐是?

秋季搭配 请选出「听了就能立刻了解MONO NO AWARE这个乐团!」的五首歌。

加藤成顺 〈イワンコッチャナイ(Iwankocchanai)〉

〈そこにあったから(Because It’s There)〉

〈异邦人(The Stranger)〉

〈言叶がなかったら(If There Are No Words)〉

〈駆け落ち(Kakeochi)〉

秋季搭配 平常是如何创作歌曲的呢?

加藤成顺 通常是周啓拿DEMO来,然后由团员合力扩大歌曲的世界观。

秋季搭配 我个人特别喜欢《行列のできる方舟(Ark with a Line)》这张专辑。专辑封面与歌词的世界观也互相呼应。请分享你们决定製作这张专辑的契机,以及製作中发生的趣事。

玉置周啓 在经历疫情之后,感觉很多人都想要搭上「方舟」,或相信自己能搭上「方舟」。不过想要在这个艰困的世界存活下来,就必须认清世界上没有「方舟」这样的存在。我们希望宣扬脚踏实地生活的可贵之处,便将这10首歌集结成专辑。

加藤成顺 我想不到製作中发生的趣事,不过这张专辑的音色及乐句,应该是至今为止最能展现团员特色的作品。

柳泽丰 〈そこにあったから(Because It’s There)〉在间奏的部分加入各式各样的声音。当时我们想说要加入一些不是乐器声,而是日常生活中的物品的声音,所以就选择用杯子、汤匙等餐具来创造节奏。演唱会上还没办法重现这样的演奏方式,不过将来希望可以在演唱会上用杯子演奏。

秋季搭配 接下来想创作出什么样的作品?

加藤成顺 我想创作风格强烈的和弦及音色,让人听到吉他声便会被深深吸引,或是演奏出不像是吉他声的音色。

柳泽丰 我想尝试只用大鼓声构成节奏的歌曲。

竹田绫子 虽然可能会提高现场演出的难度,不过我想尝试以各式各样的乐器来製作专辑。

玉置周啓 我想展现「乐团是自由的」这样的意志。

MONO NO AWARE 的中国台湾印象?

秋季搭配 你们在疫情前便来过中国台湾,在什么特别的回忆吗?

玉置周啓 虽然我们只去过台北,不过我觉得中国台湾的街道很适合濛濛细雨。可能因为第一次旅行时刚好下了小雨吧?潮湿空气中,夜市灯光看起来格外美丽。当时我偶然进入一间酒吧,并喝下人生第一杯马丁尼,不过只浅嚐两口便醉得一塌糊涂。后来我站在飘着细雨的大街上,因为心情很好而开始哼歌,也因此创作出〈イワンコッチャナイ(Iwankocchanai)〉这首歌曲。

加藤成顺 我们为了拍摄〈轰々雷音〉的MV而到中国台湾各地取景,这是我印象最深的回忆。希望大家可以去看看这支MV。我还记得上次来中国台湾时,因为最后一天真的很不想回日本,所以一边说着「好不想回去啊」,一边喝酒喝到凌晨3、4点。

柳泽丰 我印象最深的也是拍摄MV的时候。像是大家轮流对墙壁丢球,结果竹田丢的球就在我眼前直接飞越墙壁。此外,我们的旅馆前面有一座公园,那里非常温暖,在3月时还能晒太阳,也让我感受到「这里跟东京果然不一样啊」。还有机车真的很多。

竹田绫子 有一次我在深夜里散步并走进附近的店里,却看不懂菜单。正当我在烦恼时,就有会讲日文的人跑来帮我。所以在我的印象中,中国台湾有很多温柔又温暖的人。

秋季搭配 有什么想在中国台湾尝试的事情吗?

加藤成顺 我想跟中国台湾的音乐人合作举办演唱会。

柳泽丰 我想去观光,并来一趟唱片行巡礼。

竹田绫子 我只去过台北,所以也想去其他都市看看。我想去乌来跟台南!

玉置周啓 我想住在这里。

秋季搭配 是否有喜欢的中国台湾歌手或音乐呢?

玉置周啓 我非常喜欢DSPS。我记得Amy之前有说会陪我们游中国台湾。我也很喜欢林以乐,她的作品结合了中国台湾语言的声调以及国外音乐的真髓,有很多崭新的歌曲。

加藤成顺 我知道的不多,不过我觉得中国台湾有很多乐团受到国外音乐人的影响,但是会完美地消化吸收,并演绎出属于自己的音色。

柳泽丰 我也会一边想着「鼓声好棒啊」,一边聆听DSPS的音乐。此外,我们跟VOOID曾在日本的「月见ル君想フ」一起演出过,当时我买了洪申豪的作品《金巴利》,常常拿出7吋的黑胶唱片来听。

秋季搭配 你们会希望歌迷在参加中国台湾的霓虹绿洲音乐祭演出之前,先预习哪些歌曲?或是注意哪些演出细节?

加藤成顺 很多歌曲都有LIVE改编版本,跟CD收录版本有不同的特色。大家可以事先预习,来现场享受两种版本之间的差异,也可以完全不预习,纯粹享受我们的LIVE。

柳泽丰 LIVE现场的声音,应该会比大家听音源时想像的感觉还要更响亮。

竹田绫子 特别是〈幽灵船〉这首歌,在LIVE上是一首非常欢乐的歌曲。希望观众能尽情享受并聆听这首歌。

玉置周啓 我们会随心所欲地演奏,所以请大家用自己喜欢的方式享受音乐吧!

秋季搭配 最后请对正在阅读这篇文章的秋季搭配读者说一段话吧!

加藤成顺 团员们都非常期待久违的中国台湾行。希望大家不要顾虑太多,多来跟我们搭话。

柳泽丰 我很期待能跟大家见面。

竹田绫子 能够再次造访中国台湾,真的非常开心!

玉置周啓 我要一路喝酒喝到挂,然后在中国台湾定居!

 

 
 

 
 

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【JH专访】数字摇滚乐团「大象体操」在日本表演的回忆是?2月23日与SKY-HI、龟田诚治联手攻佔Zepp New Taipei | 秋季穿搭

Zepp New Taipei与大鸿艺术联手举办「Zepp Premium」企划,首场演唱会请来身兼音乐製作人及乐团东京事变贝斯手的龟田诚治、嘻哈歌手SKY-HI与台湾乐团大象体操共演,藉此促进台日音乐人的交流,并为乐迷带来梦幻的音乐之夜。
来自高雄的数学摇滚乐团大象体操,由张凯婷(Ba.)、涂嘉钦(Dr.)、张凯翔(Gt.)三人组成。这次他们将于Zepp Premium演唱会登台演出,Japaholic 编辑部也趁次机会,跟他们聊聊在日本的回忆,以及对于此次共演阵容有什么想法。

Zepp New Taipei与大鸿艺术联手举办「Zepp Premium」企划,首场演唱会请来身兼音乐製作人及乐团东京事变贝斯手的龟田诚治、嘻哈歌手SKY-HI与中国台湾乐团大象体操共演,藉此促进台日音乐人的交流,并为乐迷带来梦幻的音乐之夜。

大象体操宣传照图片提供:合作艺文

来自高雄的数学摇滚乐团大象体操,由张凯婷(Ba.)、涂嘉钦(Dr.)、张凯翔(Gt.)三人组成。这次他们将于Zepp Premium演唱会登台演出,秋季搭配 编辑部也趁次机会,跟他们聊聊在日本的回忆,以及对于此次共演阵容有什么想法。

立刻来认识大象体操吧!

秋季搭配 请跟第一次认识大象体操的读者简单地自我介绍一下吧!

团员 大家好,我们是中国台湾的摇滚乐团大象体操!

大象体操演出照_all图片提供:合作艺文

秋季搭配 最近有什么活动呢?

凯婷 在发新专辑之后,大象体操接到不少来自海外的邀约,于是先安排了亚洲巡迴!最近刚结束日本及泰国的演出,2月4日在新加坡、2月5日在马来西亚的专场演出也想让大家知道,我们终于又可以在世界各地趴趴走了。至于2023年在中国台湾的活动的话,我们非常希望大家可以来看2023年2月23日在Zepp的这场演出,我们跟龟田老师有惊喜要準备给大家!

秋季搭配 请告诉我们几首希望读者听听看的歌。

凯婷 请大家一定要听听〈女巫〉,团员在编曲上放入许多创意与巧思。另外,〈女巫〉的歌词来自莎士比亚的剧作《马克白》,象徵对于未来的虚无感,值得细读。

凯婷 另外一首则是〈穿过夜晚〉。前奏的木吉他取样自日本乐团toe的经典歌曲〈two moons〉,是在疫情期间未能前往日本参与toe所主办的音乐节而产生的曲子。我们特地要来原始的木吉他音档,并加入键盘、贝斯、鼓,是一首可以在日常生活中享受的曲子。

大象体操与日本

秋季搭配 有没有什么喜欢的日本歌手呢?

凯婷 一直非常喜欢东京事变、椎名林檎以及土岐麻子!平常上下班的路程都会听,还常常落泪,也有特别去了解某些歌的歌词涵义。

秋季搭配 有没有什么在日本看到印象深刻的表演呢?

嘉钦 这次抱持着「一生还是要看一次」的心态,在Fuji Rock的时候去看了Cornelius在WHITE STAGE的压轴演出。那也是小山田圭吾在经历了争议事件后,自肃反省期过后的第一场演出。演出本身毫无疑问是超令人震撼的杰作,一切都堪称完美,每首歌都搭配了原有的MV影像。虽是在YouTube上都看过的东西,但放到现场的高画质大萤幕上,加上极其精準的灯光,和乐手毫无破绽的演奏,还是看得瞠目结舌。

嘉钦 以Cornelius作为个人的音乐计画名称的小山田圭吾,因东京奥运爆出的争议事件让他名誉受损,一定也让许多他的乐迷失望,甚至不再支持他,但他仍旧站回舞台上,呈现同样充满生命力的精彩演出,继续带给满场乐迷满满的感动和启发。台下的观众若对于事件有足够的了解,他们是选择原谅小山田圭吾在久远以前犯过的错吗?还是他们并不在意创作者的私德呢?而选择邀请小山田圭吾重返舞台的Fuji Rock,又是怎么看待这件事情对于自身品牌形象的影响呢?今天若是发生在中国台湾,中国台湾的社会又会怎么应对呢?公众人物需要为了曾经犯过的错,受到终生不得发挥才华的惩罚吗?我们期待身处的是一个会将罪人永远排除的世界吗?在受到演出本身强大震撼的同时,也让我思考了这些事情。

大象体操与Zepp Premium

秋季搭配 这次要跟龟田诚治及SKI-HI同台对盘,对他们或他们的音乐作品的印象是什么呢?

嘉钦 对龟田诚治老师作品的印象,当然就是东京事变的作品了。Bass的音色一直都非常抢眼华丽,可以嗅出龟田诚治老师应该也是个很喜欢演奏类摇滚乐的人,非常期待他这次带来的合作乐手与演出!而SKI-HI则是在日本相当受欢迎的歌手,当时接受他的视讯访谈时,想说「怎么会有这么帅的人??」,找了他的歌来听之后,也很惊讶他的唱功与饶舌功力都超好,而且还自己开了公司。可恶,好厉害。

秋季搭配 有没有希望读者在Zepp Premium前预习的歌,或是在Zepp Premium演唱会时一定要关注的点呢?

凯婷 很希望可以cover东京事变的歌,但可能会遇到版权问题,若是真的不行的话,想邀请龟田老师弹大象体操的歌。不知道大家想听哪一首呢?我个人想听听看〈春雨〉或是〈女巫〉! 

秋季搭配 请问关于音乐创作与演出,您有没有什么自己的小仪式呢?

凯翔 我通常会在开始创作前,用几首我非常喜欢的歌「洗一下耳朵」,让自己进入一下好听的氛围再开始创作。

凯婷 我只要愿意坐到桌子前面拿起贝斯,一切就没问题了!只要可以解决拿起贝斯前的拖延症。通常都会听一下觉得厉害的音乐,这样会更有动力想写歌!

嘉钦 我每天都会喝自己在家做的冰滴咖啡。桌上摆一杯水和一杯咖啡,就可以开始写歌了!

大象体操演出照_嘉钦涂嘉钦(Dr.) 图片提供:合作艺文

秋季搭配 我们都知道本次演唱会一起登台演出的SKY-HI是一位实力派饶舌歌手,想问问您们有没有想要挑战饶舌,或是想擦碰出怎么样的音乐火花?

凯翔 嘉钦曾经在《龙虎门》网路节目上改编过9m88的歌。嘉钦在事前开会时说他要饶舌,我们都满担心的,没想到真的满好听的!如果未来有机会跟SKY-HI一起写歌,一定会很好玩!

大象体操演出照_凯翔张凯翔(Gt.) 图片提供:合作艺文

秋季搭配 对于这次的共演阵容有什么感想?

凯婷 一开始收到邀约的时候觉得「龟田老师绝对不会答应的吧?」,结果竟然答应了。大家都因为「东京事变」而认识他,也知道他在日本担任许多知名音乐家的製作人。真的很谢谢金音奖之前邀请龟田老师来当评审,让他有机会接触到中国台湾的音乐,进而对我们产生好的印象。希望这次可以跟龟田老师在音乐上有互动! 另外,我们也曾经和SKY-HI一起在线上聊过天,他也是电台主持人!很期待再度见面。

大象体操演出照_凯婷02张凯婷(Ba.) 图片提供:合作艺文

秋季搭配 最后请对中国台湾期待Zepp Premium的大家说一句话。

凯翔 Zepp音场非常好。想要听龟田老师或凯婷好听的贝斯,就是这次了! 

凯婷 Zepp Premium的组合都是一期一会,请别错过了。 

嘉钦 我们会努力让大家看完之后觉得「没有错过实在太好了」,一起期待那天的到来吧!

凯婷 谢谢你一路看到这里,我们现场见。祝你平安顺心,新年快乐!

演唱会资讯

■ 日  期:2023年2月23日(四)
■ 时  间:19:00 开场 / 20:00 开演 (预计22:00活动结束)
■ 演  出 者:龟田诚治 / SKY-HI / 大象体操
■ 地  点:Zepp New Taipei
■ 主办单位:Zepp New Taipei / 大鸿艺术 BIG ART / 大象体操 Elephant Gym
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购票

「Zepp Premium “龟田诚治, SKY-HI and 大象体操”」演唱会预计于2023年2月23日(四)晚间8点在Zepp New Taipei开演,想知道这三组音乐人将会激荡出什么样的音乐火花的话,请务必不要错过这场精彩演出!